Sunday, May 25, 2008

Комический балет "СИНЯЯ БОРОДА". Театр Русского Балета "Московия"


Аннотация к концерту Московского международного Дома музыки

20 Сентября 2008, суббота, 17:00
Театральный зал

И сюжет, и хореография комического балета "Синяя борода" на музыку одноименной оперетты Ж.Оффенбаха искрятся юмором, доброй шуткой и жизнерадостностью. Это история о рыцаре по имени Синяя Борода, который отправлял на тот свет своих жен (которые на самом деле остались целыми и невредимыми), прежде чем нашел в разбитной поселянке Булотте настоящую любовь.

Балет был поставлен в 1941 году легендарным хореографом Михаилом Фокиным. В конце 1980-х этот блестящий спектакль успешно воспроизвел в Москве знаток хореографии Фокина Станислав Власов. На сегодняшний день балет "Синяя борода" сохранился только в репертуаре Театра Русского балета "Московия".

Thursday, May 22, 2008

"Футуризм. Италия-Россия"


Аннотация к концерту Московского международного Дома музыки

19 Июня 2008, четверг, 19:00
Камерный зал

Хотя футуризм – одно из главных направлений в искусстве авангарда – и заявил о себе в музыке спокойнее, чем, например, в литературе или живописи, однако те произведения, что созданы композиторами в этом стиле, достойны пристального внимания.

Дом музыки, согласно своему статусу универсальной концертной площадки, с гордостью представляет единственный концерт в Москве известного итальянского пианиста, композитора и художника Даниеле Ломбарди и Квартета молодых музыкантов FuturENSEMBLE с программой "Футуризм. Италия – Россия". (Даниеле Ломбарди известен своими изощренными мультимедийными работами, к примеру, Концертом для 21 фортепиано.) В программе московского концерта прозвучат произведения композиторов-авангардистов начала ХХ века Ф.Прателлы, Дж.Антейла, И.Вышнеградского, А.Мосолова.

Специальный гость программы – легендарный дизайнер, художник, автор инсталляций, медиа-проектов, режиссер, танцовщик Пьер Паоло Косс и его дефиле – показ уникальных костюмов.

"Легенда об эльфах и лепреконах или почти по Шекспиру"

Аннотация к концерту Московского международного Дома музыки

"Легенда об эльфах и лепреконах или почти по Шекспиру"
Ирландское танцевальное шоу

5 Июня 2008, четверг, 19:00
Театральный зал

"Ирландское танцевальное шоу в стиле фэнтези" – так обозначила жанр своего спектакля художественный руководитель театра-студии Lege Artis Полина Меньших. Главные герои спектакля лепрекон Ромео и эльф Джульетта живут в волшебной стране. Их семьи враждуют с незапамятных времен. И только любовь, согласно древнему пророчеству, может избавить обитателей волшебной страны от страшной участи.

Спектакль поставлен по мотивам трагедии У.Шекспира "Ромео и Джульетта", фильма Дж.Хендерсона "Страна фей" (The Magical Legend of the Leprechauns), а также под впечатлением от балета С.Прокофьева и фильма Ф.Дзефирелли.

Концерт Дариги Назарбаевой, меццо-сопрано

(Фото: Сергей Пятаков )
Аннотация к концерту Московского международного Дома музыки

3 Июня 2008, вторник, 19:00
Камерный зал

Что общего у дочери президента Казахстана Нурсултана Назарбаева Дариги и Московского международного Дома музыки? Правильно. Музыка.

У депутата Мажилиса (нижней палаты парламента), заместителя председателя народно-демократической партии "Нур Отан", члена совета директоров "Нурбанка" и доктора политических наук Дариги Назарбаевой есть неожиданное хобби. Она поет. И делает это настолько профессионально, что маэстро Марио Мелани (педагог по вокалу, Италия) не так давно предложил Дариге спеть арию Керубино в своей новой постановке "Свадьбы Фигаро" Моцарта.
Дарига обладает бархатистым, выразительным меццо-сопрано. В репертуаре певицы есть и казахские народные песни, и русские романсы, и шедевры мировой классики. Побывав на её концерте Принц Константин Мурози заметил: "Её пластика, руки, жесты напоминают индийские фрески. Я не знаю Казахстана, но сегодня, увидев Даригу Назарбаеву, её красоту, решил непременно посетить эту страну".

Tuesday, May 20, 2008

Алена Иванова и MC-Band

Блюзовая музыка пришла в Россию с большим запозданием. Одной из причин этого была советская цензура, которая жестко ограничивала доступ к каналам распространения зарубежной музыки. В конце 80-х, в эпоху перестройки, начался этап популяризации блюза. Некоторые российские группы тогда играли разновидность блюза, известную по британским записям Эрика Клэптона, раннего Fleetwood Mac и т.д., – но такие группы по большей части воспринимались как рокерские, нежели блюзовые. Тем не менее, именно в это время блюз выделился в самостоятельный жанр с собственными исполнителями и аудиторией. И именно в это время блюз, пройдя стадии подражания британскому блюз-року, репликации "классического блюза" Дельты и послевоенного чикагского блюза, развился в форму, все чаще идентифицируемую как "российский" блюз.

Легкая для восприятия мелодика и гармония, лиричные тексты, оптимальный инструментальный ансамбль, – все это сделало блюз привлекательным для российской аудитории.

Российских блюзовых музыкантов пока не так много. В Москве наберется 8-9 команд, в Санкт-Петербурге – 3-4, есть заметные группы во Владимире и Нальчике. Еще лет 7 назад блюз можно было услышать только в клубах Москвы и Петербурга, а сегодня устраиваются неплохие фестивали, налаживается гастрольная деятельность, блюз становится моложе и профессиональнее.

Алена ИВАНОВА и MC-BAND

Молодая певица Алена Иванова имеет академическое образование и звание лауреата нескольких международных фестивалей как эстрадная исполнительница. Она пишет музыку и преподает вокал.

Её путь в блюз начался в 2003 году с участия в московском блюзовом фестивале. Яркое творческое заявление Алены обусловило сотрудничество с такими известными командами, как Blues Cousins Левана Ломидзе, "Черный Хлеб" Алексея Аграновского, Dirty Dozen Юрия Каверкина, оркестром Виктора Лившица JVL Big Band и трио Евгения Борца. По словам мэтра российского блюза Алексея Аграновского «Алена – это тип "дивы". И, пожалуй, она единственная певица из тех, что знаю, к которой применимо такое определение». Два года назад Алена приняла решение создать свой сольный проект под названием МС-Band, в который вошли музыканты, имеющие впечатляющие музыкальные победы и заслуги.

Родион Гоборов (клавиши). Критики называют этого музыканта не иначе, как "будущее российского джаза". Лучшие стороны дарования Родиона Гоборова раскрылись под руководством гуру российского джаза, профессора РАМ им.Гнесиных А.Осейчука в легендарном джазовом коллективе "Зеленая Волна", а также в ансамбле Ark Superfunk Collective (США-Россия), в составе которого играют легендарные американские музыканты и популярные российские джазовые исполнители. Живая легенда джазовой музыки Джо Форд (Ark Superfunk Collective) дал исполнительскому мастерству Родиона высокую оценку.
Константин Кокорин (гитара) и Григорий Чулков (бас-гитара) имеют за плечами не одну победу в российских и международных конкурсах как академические музыканты-струнники и большой опыт работы в именитых симфонических оркестрах. Но, однажды попробовав сыграть блюз, они работают теперь только в этом направлении.
Юрий Пропалов (ударные) известен в блюзовых и джазовых московских кругах своей работой с коллективами Blues Cousins Левана Ломидзе, Петрович&Hot Rod Band и др. Одним из достижений в творческой биографии Юрия нужно считать его участие в мюзикле "Идут белые снеги".

MC-Band в клубных кулуарах называют одной из самых стильных команд на российской блюзовой сцене. Этот неофициальный титул коллектив получил не только благодаря своему элегантному внешнему виду, но, скорее благодаря качественно подобранному репертуару. Команда отдает особое предпочтение классическим блюзовым и джазовым стандартам 20-30х годов, хотя незаурядные вокальные возможности солистки и руководителя MC-Band Алены Ивановой, а также высочайший профессиональный уровень музыкантов, позволяют коллективу свободно чувствовать себя в различных музыкальных жанрах. В репертуаре MC-Band есть такие редкости, как Soul On Fire (авторства певицы Ла Верн Бейкер) или Right Key But Wrong Keyhole (Кларенса Уильмса и Эдди Грина) и др. Это музыка той поры, когда разделения "джаз-блюз" еще в полной мере не было, так называемая архаика американской, британской и французской блюзовой культуры. Иными словами те вещи, которые в России никем другим не исполняются.

А кроме того, привлекательность Алены Ивановой и MC-Band заключается в эксклюзивности. Обладательница бархатного, обволакивающего голоса большого диапазона, Алена Иванова наделена особенной энергетикой, незаурядным вкусом и умением держаться на сцене. Mademoiselle chante le blues – конечно, не ново. Но для России – это прорыв. Тем более что MC-Band в скором времени планирует выход собственной авторской программы на русском языке.

(особая благодарность за помощь в подготовке материала Тимуру Джохадзе, Алексею Аграновскому, Алене Ивановой, ребятам из коллектива MC-Band, молодому талантливому композитору Еве Доминяк и автору книги "Russia Gets the Blues" Майклу Урбану :-))

Sunday, May 18, 2008

Танцевальное шоу "ЧЕРКЕССКИЙ КРУГ"


РОБЕРТ САРАЛЬП
ПРЕДСТАВЛЯЕТ

новое танцевальное шоу
“ЧЕРКЕССКИЙ КРУГ”

национальная хореография и музыка
в оригинальной современной интерпретации

премьера проекта
состоялась в 2007 году

Состав труппы:
18 артистов балета, 3 актёра, 5 музыкантов, 2 техника, звукооператор, художник по свету

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 1 ЧАС 30 МИН.

Культурной сенсацией 2005 года стала информация о том, что танец под названием "Черкесский круг" широко популярен в Европе. Датой рождения танца считается эпоха Крымской войны, то есть середина 19 века. Сегодня "Черкесский круг" исполняется в ирландских и шотландских деревнях, на дансингах в Великобритании, Бельгии, Германии, Италии, Франции и других европейских странах. (Выдержки из исследовательской работы профессора Института искусств Адыгейского государственного университета Аллы Соколовой).

"…мы создаем новый образ не только черкесов, но и всего Кавказа в целом" – под таким девизом будут проходить премьерные показы танцевального шоу "Черкесский круг" в России и за рубежом.

Национальная хореография и музыка представлены здесь в оригинальной современной интерпретации. Прошлое, настоящее и будущее символично переплетаются в одном месте в одно время. Использование в оркестре аутентичных, классических и современных музыкальных инструментов дает старинной черкесской музыке новые краски, а танцу – новые формы выражения. Артисты выступают в уникальных костюмах, специально созданных дизайнерами для этого шоу. Кроме того, в проекте используются инновационные технологии. Многоэкранная диапроекция, игра со светом и звуком выступают в нетрадиционной для дэнс-шоу манере.

"Черкесский круг" призван показать исконный Кавказ. Легендарный эстетизм и обходительность черкесов в общении с гостями и друг с другом не просто удивляли. Иностранные и российские путешественники 18-19 веков описывали эти качества в своих очерках, поэты воспевали в стихах. Аристократизм черкесов позволял покорять сердца представителей европейских и восточных королевских династий.

Единство и вечность – это символизирует круг. Единство в многообразии – об этом будут говорить зрителям артисты уникального танцевального шоу "Черкесский круг".

Автор идеи, режиссер-постановщик, художественный руководитель – Роберт Саральп, хореограф – Алан Цопанов, художник по костюмам – Мадина Саральп, композитор – Анзор Увижев, сценограф – Вячеслав Урусов.


Гастрольный график:

г.МАЙКОП, Государственная филармония Адыгеи
26 мая
Начало в 19:00
Тел. 53-12-77

г.ЧЕРКЕССК, Республиканский Драмтеатр
27 мая
Начало в 19:00
Тел. 26-06-26

г.МОСКВА, Московский международный Дом музыки
30-31 мая
Театральный зал

Начало в 19:00
Тел. 730-10-11

г.САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, Мюзик-Холл
2 июня
Начало в 19:00
Тел. 7 (812) 232-74-83, 7 (812) 232-92-01, 7 (812) 232-94-6

г.НАЛЬЧИК, Музыкальный театр
6-7-8 июня
Начало в 19:00
Тел. 77-42-08

Международный день степа. Гала-концерт звезд степ-танца.


Рекламная аннотация к концерту Московского международного Дома музыки
28 Мая 2008, среда, 19:00
Театральный зал

В Америке он – тап, в Ирландии – жига, во Франции – клокет, в Испании –сапатео. А в России этот танец называют чечеткой, хотя в последнее время стали называть степом, как в Европе. А в принципе уже не важно, в какой стране родился этот танец – поклонников у него во всем мире столько, что сегодня степ стоит в ряду других танцевальных стандартов.

28 мая специально к Международному дню степа в Москву на Гала-концерт съедутся звезды степа – лауреаты международных фестивалей и конкурсов, финалисты чемпионатов мира по степ-танцу.

В концерте примут участие:

знаменитый ирландский танцовщик Колин ДАНН; хореограф, педагог, солист ритмического степа Tap City on Tour Маргарет МОРРИСОН; тэп-танцовщик, хореограф, педагог Василий МЫШЛЕЦОВ и др.